La Créa de la Semaine – Communication « Open International de Tennis Féminin » 18e édition

Pop. Un temps. Pop. Le bruit d’une balle de tennis frappée à pleine raquette, tout le monde le connaît. Le défi, quand on dessine l’affiche d’un tournoi, c’est de faire entendre ce bruit à quelqu’un qui attend son bus sous la pluie de l’automne nantais, et qui n’a pas encore pensé une seule seconde au tennis.

Pour la deuxième année consécutive, Graph’in ! et l’Open International Nantes Atlantique ont travaillé ensemble. À l’occasion de la 18e édition de ce tournoi de tennis féminin, l’équipage a réalisé les supports d’affichage urbain de l’événement : affiches pour le mobilier urbain (les fameuses « sucettes »), arrières de bus, calicot et affiches au format A3. Du 28 octobre au 3 novembre 2019, les rues de l’agglomération nantaise se sont mises aux couleurs du tennis féminin, pour inviter le public à venir encourager à Nantes des joueuses classées au niveau international.

Les formats d’affichage, nous les avons déjà détaillés à propos d’une autre édition du même tournoi. Cette Créa de la Semaine prend un autre angle : comment traduire l’énergie d’un sport dans une image fixe, et la faire tenir du trottoir jusqu’à l’arrière d’un bus.

Montrer le sport, pas seulement l’annoncer

Une affiche d’événement sportif a deux missions. La première est informative : quoi, où, quand. La seconde est émotionnelle : donner envie d’y être. Beaucoup d’affiches s’arrêtent à la première. Elles listent la date, le lieu, les partenaires, et oublient de faire vibrer.

Or personne ne se déplace pour une date. On se déplace pour une émotion : la tension d’un tie-break, le silence avant un service, l’explosion des tribunes sur un point gagnant. L’image doit promettre cette émotion. Le texte, ensuite, explique comment l’obtenir.

C’est ce qui distingue l’affiche d’un événement sportif de celle d’un salon ou d’une conférence. Le sport, c’est du corps, du mouvement, de l’effort. Une affiche statique, centrée, symétrique, raconte l’inverse de ce que le public viendra voir.

Faire bouger une image qui ne bouge pas

Une affiche est une image fixe. Pour y faire passer du mouvement, les graphistes disposent de quelques outils, que l’on combine selon le sujet.

La diagonale

Une composition horizontale ou verticale paraît stable, posée. Une diagonale crée tout de suite une tension, une direction, une impression de vitesse. Le bras qui frappe, la raquette, la trajectoire de la balle, la ligne du court : au tennis, les diagonales sont partout. Il suffit de les laisser structurer l’affiche.

L’instant décisif

Une photo de joueuse au repos, souriante face à l’objectif, est sympathique. Une photo prise au moment exact de la frappe, muscles tendus, regard fixé sur la balle, est électrique. Le choix de l’instant fait toute la différence. Les meilleurs moments sont souvent ceux qui précèdent ou suivent l’impact : l’armé du bras, le corps qui pivote, les pieds qui décollent.

L’espace devant le mouvement

Une règle simple de composition : on laisse de l’espace dans la direction du mouvement. Une joueuse qui frappe vers la droite doit avoir de l’air à droite. Collée au bord de l’affiche, elle semble sur le point de sortir du cadre, et l’œil bute. Cet espace libre accueille d’ailleurs très bien le titre ou les informations pratiques.

Le cadrage serré

Un cadrage large montre le court, le filet, les tribunes : on comprend où l’on est, mais l’émotion se dilue. Un cadrage serré sur la joueuse, voire sur un détail (la balle écrasée contre le cordage, une main crispée sur le manche), concentre l’énergie. Sur un format vu de loin comme une sucette, le cadrage serré est presque toujours gagnant.

Les joueuses au premier plan

Un tournoi de tennis féminin a une particularité qui mérite d’être assumée : il met en avant des sportives. Le sport féminin a longtemps été moins visible dans l’espace public que le sport masculin. Une affiche qui place une joueuse en pleine action au centre de la rue participe, à sa mesure, à changer ce regard.

Cela demande un peu de vigilance dans le choix des images. On montre des athlètes : la puissance, la concentration, la technique. Les clichés de la communication d’autrefois, qui montraient les sportives davantage pour leur apparence que pour leur jeu, n’ont plus leur place.

Un point pratique, aussi : l’utilisation de la photo d’une joueuse identifiable sur une affiche demande les autorisations nécessaires. Les organisateurs d’un tournoi disposent en général de photos des éditions précédentes et des droits qui vont avec. À défaut, une silhouette, une photo de dos ou une illustration permettent de suggérer la joueuse sans l’identifier.

La couleur d’un tournoi

Fin octobre, début novembre, Nantes n’est pas exactement sous les tropiques. Les journées raccourcissent, le ciel tire vers le gris, les façades aussi. C’est une chance pour une affiche colorée : dans une rue terne, une couleur vive se voit de loin.

Le tennis offre d’ailleurs une palette évidente. Le jaune fluo de la balle, reconnaissable entre mille. La couleur du court. Le blanc des lignes. Ces codes parlent instantanément au public, même à celui qui ne suit pas le circuit. Les combiner avec la charte de l’événement permet d’être à la fois identifiable comme « du tennis » et comme « ce tournoi-là ».

La couleur sert aussi à hiérarchiser. Un aplat franc derrière les dates, une couleur réservée au nom du tournoi, une autre pour les informations de billetterie : l’œil sait où chercher ce dont il a besoin, sans avoir à tout lire.

Une typographie qui court aussi

La typographie participe au mouvement. Un caractère légèrement incliné, une graisse forte, des lettres un peu condensées donnent une impression de vitesse et d’élan. À l’inverse, une typographie fine, très espacée, à empattements délicats évoque plutôt le calme et le raffinement.

Il faut pourtant résister à la tentation d’en faire trop. Un titre déformé, étiré ou incliné à l’excès devient illisible, surtout de loin ou en mouvement. Sur l’arrière d’un bus, le passant a quelques secondes pour lire. La règle : une seule typographie expressive pour le titre, et une typographie simple et lisible pour tout le reste.

Les chiffres méritent un soin particulier. « 18e édition », les dates, l’heure des finales : ce sont souvent les éléments que l’on cherche en premier. Ils doivent être immédiatement lisibles, sans ambiguïté sur le jour et le mois.

Ce que l’affiche doit dire

Le nom de l’événement, d’abord, dans sa forme officielle. Puis la nature de l’événement si le nom ne suffit pas à la donner (« tournoi international de tennis féminin »). Les dates. Le lieu. L’endroit où acheter des places ou s’informer : un site, éventuellement un QR code sur les formats lus de près.

Le numéro de l’édition est un argument en soi. Une 18e édition, cela veut dire que l’événement a fait ses preuves, qu’il a un public, une histoire. Ce chiffre rassure le spectateur hésitant et les partenaires. Il gagne à être visible sans écraser le reste.

Les logos des partenaires, enfin, ont leur place, regroupés dans un bandeau discret. Ils ne doivent jamais concurrencer le visuel principal : une affiche couverte de logos devient une plaquette de sponsoring, et plus personne ne voit le tennis.

Photo ou illustration ?

La photo est le choix naturel pour un événement sportif : elle montre de vraies joueuses, un vrai court, une vraie intensité. Elle a pourtant ses contraintes. Il faut une image de grande qualité, nette au moment de l’action, avec une définition suffisante pour un tirage grand format. Il faut aussi les droits, comme nous l’avons vu.

L’illustration ouvre d’autres portes. Une silhouette stylisée, un trait dynamique, un jeu de formes géométriques autour de la balle : on peut exagérer le mouvement, simplifier le décor, créer une image qui n’appartient qu’à l’événement. C’est aussi une solution élégante quand on ne veut pas mettre en avant une joueuse en particulier, ou quand le plateau n’est pas encore connu au moment de lancer la campagne.

Les deux peuvent se combiner : une photo détourée, posée sur un fond graphique aux couleurs du tournoi, garde la force du réel et gagne en identité.

Un visuel pensé comme un système

Sucette, arrière de bus, calicot, A3 : ces formats n’ont rien en commun. La sucette est verticale et lue à quelques mètres. L’arrière de bus est horizontal, vu en mouvement, souvent depuis une voiture qui suit. Le calicot est une longue bande tendue au-dessus d’une rue ou sur une façade. L’affiche A3 se pose dans les vitrines des commerçants et se lit de près.

Plutôt que de dessiner quatre affiches différentes, on conçoit un système : quelques éléments (la joueuse, le titre, le bloc des dates, le bandeau couleur, les partenaires) qui se recomposent selon le format. Sur le calicot, la joueuse peut disparaître au profit du titre et des dates. Sur l’arrière de bus, le cadrage se resserre et le texte se réduit au strict minimum : nom, dates, lieu. Sur l’A3, on peut ajouter le programme ou les informations de billetterie.

Cette méthode garantit que le passant reconnaît la même campagne partout, même s’il ne voit jamais deux fois exactement la même affiche. Pour le détail des formats d’affichage eux-mêmes, relisez notre article sur l’affichage d’une autre édition de l’Open.

L’affichage, premier set d’une campagne

Dans la rue, l’affiche donne le signal. Le reste de la communication prend le relais : les publications sur les réseaux sociaux, la page de billetterie, les visuels envoyés à la presse, les écrans dans les lieux partenaires, parfois une courte vidéo. Tous ces supports gagnent à reprendre le même visuel et la même typographie. Le passant qui a vu l’affiche sous l’abribus et qui retrouve la même image sur son téléphone le soir fait le lien sans effort. C’est la répétition, sous des formes différentes, qui transforme une curiosité en envie d’acheter sa place.

Deux années de suite sur le même court

Travailler deux années consécutives pour un même événement a un avantage : on connaît le terrain. On sait ce qui a fonctionné, ce qui s’est moins bien lu, quels emplacements sont les plus visibles. On peut faire évoluer la campagne au lieu de repartir de zéro, tout en gardant les repères qui rendent le tournoi reconnaissable d’une année sur l’autre. Retrouvez la communication de l’édition précédente pour comparer.

Votre événement mérite de jouer dans la cour des grands

Tournoi, course, gala, festival, salon : chez Graph’in !, entre Nantes et Ancenis, nous concevons des campagnes d’affichage qui donnent envie d’y être, puis nous suivons leur impression. Découvrez notre approche sur la page Création graphique et nos supports imprimés sur la page Édition & objets publicitaires. D’autres campagnes vous attendent dans nos réalisations.

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