Un festival qui revient chaque année et qu’on reconnaît au premier coup d’œil

La Créa de la Semaine – Supports de communication « 24e édition du Festival d’Artistes de la Rocheservière »

Vingt-quatre éditions. Vingt-quatre fois le même rendez-vous, et pourtant jamais tout à fait le même. Pour sa 24e édition, le Festival d’Artistes de la Rocheservière a renouvelé sa confiance aux matelots de Graph’in ! pour la création de ses supports de communication. Affiches et flyers du festival ont ensuite envahi les rues de la ville… ce qui, pour un festival, est plutôt bon signe.

Un client qui revient, c’est un compliment. C’est aussi une question de métier, que nous voulons traiter dans cette Créa de la Semaine : comment habiller une nouvelle édition d’un événement qui revient chaque année ? Faut-il tout changer pour faire neuf, ou tout garder pour rester reconnaissable ? La réponse se trouve, comme souvent en mer, entre deux eaux.

Le paradoxe de l’événement qui revient

Un festival annuel joue sur deux tableaux. D’un côté, il doit annoncer du nouveau : nouveaux artistes, nouveau programme, nouvelle raison de se déplacer. Si l’affiche de cette année ressemble trait pour trait à celle de l’an dernier, le passant croit qu’elle est restée collée depuis douze mois. Il passe son chemin.

De l’autre, l’événement a un public fidèle, qui le reconnaît de loin. Ce public-là n’a pas besoin de lire le titre : une couleur, une forme, une typographie lui suffisent pour se dire « tiens, c’est le festival, c’est déjà la saison ». Changer radicalement d’image à chaque édition, c’est jeter cette reconnaissance par-dessus bord. Et la reconnaissance, une fois perdue, se reconstruit lentement.

Toute la difficulté (et tout le plaisir) consiste donc à trouver ce qui reste et ce qui change. Un peu comme un équipage : les marins changent d’une saison à l’autre, le pavillon reste le même.

Ce qui reste d’une édition à l’autre

Avant de dessiner la moindre affiche, nous faisons l’inventaire de ce qui appartient à l’événement lui-même, et pas à une édition en particulier. C’est ce que nous appelons les constantes.

Le nom et sa forme

Le nom du festival, et surtout la manière dont il est écrit, fait partie des constantes. Si le festival a un logo, il revient à chaque édition, au même endroit ou presque. S’il n’en a pas, une écriture stable du nom (même police, même composition) tient lieu de signature. Le public apprend à repérer cette forme comme il repère la silhouette d’un phare.

La grille

Moins visible, plus efficace : la structure de la page. Où se trouve le titre ? Où sont les dates ? Où est le lieu ? Garder la même organisation d’une année sur l’autre permet au lecteur fidèle de trouver l’information sans chercher. Il sait que les dates sont en bas à gauche ; il y va directement.

Les informations pratiques

Le lieu, les horaires, l’accès, le contact : ces éléments changent rarement d’une édition à l’autre. Leur présentation peut donc rester identique, ce qui simplifie aussi la vie de l’organisateur l’année suivante.

Ce qui change : le numéro, l’image, l’humeur

Une fois les constantes posées, place aux variables. C’est là que chaque édition affirme sa personnalité.

  • Le numéro de l’édition. « 24e édition » n’est pas un détail d’état civil. C’est une preuve d’ancienneté qui rassure le visiteur hésitant : un événement qui en est à sa vingt-quatrième fois sait recevoir son public. Nous le traitons comme un élément graphique à part entière, assez visible pour être lu, assez sobre pour ne pas voler la vedette au nom.
  • L’image principale. Illustration, photo, motif : c’est le visuel qui change le plus d’une année sur l’autre. Pour un festival d’artistes, il peut évoquer le thème de l’édition ou simplement donner une ambiance nouvelle.
  • La couleur dominante. Beaucoup d’événements récurrents changent de couleur à chaque édition, en gardant la même structure. Le résultat ? Le public sait que c’est le même festival, et voit tout de suite que c’est une nouvelle année.

Cette méthode a un autre avantage, très terre à terre : les archives. Alignez dix affiches successives d’un même festival construites ainsi, et vous obtenez une collection. Alignez dix affiches sans lien entre elles, et vous obtenez un mur de vide-grenier.

Affiche et flyer : deux matelots, deux postes

Pour la Rocheservière, Graph’in ! a créé des affiches et des flyers. Ces deux supports racontent la même histoire, mais ils ne travaillent pas au même endroit, ni à la même distance.

L’affiche, la vigie

L’affiche se lit de loin, souvent en mouvement : à pied, à vélo, en voiture. Elle doit faire passer trois fois rien en un coup d’œil : le nom de l’événement, les dates, l’envie d’en savoir plus. Le reste est un bonus pour ceux qui s’arrêtent. Une affiche qui veut tout dire ne dit rien, parce que personne ne s’arrête assez longtemps pour la lire jusqu’au bout.

Le flyer, le messager

Le flyer, lui, se lit dans la main, de près. Il part dans une poche, sur un frigo, sur le tableau de liège d’un café. On peut y mettre davantage : le programme, les horaires détaillés, un plan d’accès. Il prolonge l’affiche et la complète, sans la répéter mot pour mot.

La règle que nous suivons : le flyer doit être reconnaissable comme le petit frère de l’affiche. Même visuel, même couleur, même nom écrit de la même façon. Celui qui a vu l’affiche en passant et qui reçoit le flyer au marché doit faire le lien sans réfléchir. Si vous voulez voir comment nous construisons une campagne d’affichage pour un autre événement, jetez un œil à l’affichage de l’Open International de Tennis Nantes Atlantique.

Un festival d’artistes : montrer les œuvres ou montrer l’esprit ?

Pour un événement consacré aux artistes, une question revient souvent sur la table à dessin : faut-il mettre sur l’affiche l’œuvre d’un exposant ? L’idée est séduisante. Elle a pourtant ses écueils.

Choisir une œuvre, c’est en écarter toutes les autres. Dans un festival qui réunit plusieurs artistes, mettre l’un d’eux en tête d’affiche peut froisser les autres, ou donner au public une idée trop étroite de ce qu’il va découvrir. Une affiche qui montre une aquarelle laisse croire que le festival est consacré à l’aquarelle. Le sculpteur et le photographe apprécieront moyennement.

L’autre voie consiste à créer un visuel propre à l’édition, qui évoque la création en général plutôt qu’une œuvre en particulier : un geste, une couleur, une matière, une forme. Il appartient au festival et à lui seul. C’est souvent la solution la plus juste pour un événement collectif, et c’est celle qui se décline le mieux d’une année sur l’autre.

Il existe une troisième possibilité, pour les festivals qui aiment le jeu : une mosaïque de détails d’œuvres, chacun recadré serré, assemblés dans une grille. Chaque exposant y trouve sa place, et l’affiche parle de diversité sans un mot. Elle demande en revanche une mise en page rigoureuse, faute de quoi elle ressemble vite à un album de vacances.

La typographie, fil rouge des éditions

On sous-estime souvent ce que la typographie apporte à un événement récurrent. Les images changent, les couleurs tournent, mais une police choisie avec soin et gardée d’année en année devient une signature à elle seule. Le public la reconnaît sans pouvoir la nommer, comme on reconnaît une voix au téléphone.

Nous recommandons en général deux familles de caractères, pas davantage : une pour le titre, avec du caractère (c’est le cas de le dire), une pour les informations, sobre et très lisible. Multiplier les polices sur une affiche, c’est multiplier les voix qui parlent en même temps. Le lecteur n’en écoute aucune.

Attention aussi aux polices installées « par défaut » sur tous les ordinateurs : elles sont pratiques, mais elles rendent l’affiche semblable à des milliers d’autres. Une typographie un peu moins courante suffit à donner à l’événement un ton qui lui appartient.

Envahir les rues… avec méthode

« Affiches et flyers du festival ont envahi les rues de la ville » : l’image fait sourire, mais elle dit quelque chose d’important. Un support imprimé ne sert à rien tant qu’il dort dans un carton. Sa création se pense donc avec sa diffusion.

Quelques questions que nous posons à chaque organisateur d’événement avant de lancer la fabrication :

  • Où les affiches seront-elles posées ? Vitrines de commerçants, panneaux municipaux, salles associatives, tableaux d’affichage ? Le format en dépend.
  • Qui distribue les flyers, et quand ? Une distribution en main propre sur un marché n’appelle pas le même support qu’un dépôt en pile sur un comptoir.
  • Combien de temps avant l’événement ? Trop tôt, on oublie. Trop tard, les agendas sont pleins.
  • Faut-il prévoir une version numérique pour les réseaux sociaux et le site de la commune ? Presque toujours, oui. Mieux vaut l’anticiper dès la création qu’improviser un recadrage la veille.

Cette dernière question mérite un mot. Une affiche bien construite se décline facilement en visuel carré ou vertical pour Instagram et Facebook : les constantes restent, le format s’adapte. Si la grille a été pensée pour le papier seulement, la déclinaison devient un casse-tête. Nous préférons prévoir dès le départ.

L’erreur à éviter : repartir de zéro chaque année

C’est la tentation de beaucoup d’associations et de comités organisateurs. Chaque année, un nouveau bénévole, un nouveau prestataire ou un nouveau logiciel… et une nouvelle affiche qui ne ressemble à aucune autre. L’intention est bonne : faire neuf. Le résultat l’est moins : le festival perd son visage.

Quand un client revient chez Graph’in ! pour une nouvelle édition, nous partons des fichiers de l’édition précédente. Nous savons ce qui a marché, ce qui a moins bien marché, où se trouvent les éléments à garder. Nous relisons aussi les retours de l’organisateur : telle information manquait, telle couleur passait mal sous la pluie de la vitrine d’en face, tel flyer est parti plus vite que les autres. Ces petits retours de terrain valent toutes les théories. Le gain de temps est réel, et la cohérence d’une année sur l’autre se construit presque d’elle-même. La fidélité a ses petits bénéfices, rarement visibles sur l’affiche, toujours sensibles dans l’atelier.

Nous conservons aussi les sources : fichiers vectoriels, polices, images. Si un jour l’organisateur veut une banderole, un kakémono ou un programme plus étoffé, tout est prêt à reprendre. Personne n’aime rechercher un fichier perdu au fond d’une clé USB oubliée dans un tiroir de la salle des fêtes.

Préparer la prochaine édition de votre événement

Vous organisez un festival, un salon, une fête de village ou une manifestation sportive qui revient chaque année ? Commencez par regarder vos anciennes affiches côte à côte. Si elles semblent venir de dix événements différents, il est temps de poser des constantes.

Graph’in ! accompagne les associations et les organisateurs entre Nantes et Ancenis, et à distance partout en France, de la première esquisse à l’impression. Découvrez nos supports imprimés et objets publicitaires, parcourez nos réalisations, ou écrivez-nous pour préparer votre prochaine édition. Levez l’encre !

Vos questions, nos réponses

Faut-il changer d’affiche à chaque édition d’un festival ?

Il faut changer une partie de l’affiche, pas tout. Gardez les constantes (le nom écrit de la même façon, la grille, l’emplacement des informations pratiques) et faites évoluer les variables : l’image principale, la couleur dominante, le numéro de l’édition. Le public fidèle reconnaît son festival au premier coup d’œil, et voit tout de suite qu’il s’agit d’une nouvelle année.

Où placer le numéro de l’édition sur une affiche d’événement ?

Près du nom de l’événement, assez visible pour être lu sans effort, mais sans lui voler la vedette. Le numéro d’édition rassure le visiteur qui hésite : un rendez-vous qui en est à sa vingtième fois sait accueillir son public. Chez Graph’in !, nous le traitons comme un élément graphique à part entière, avec sa propre typographie.

Quelle différence entre l’affiche et le flyer d’un même événement ?

L’affiche se lit de loin et en mouvement : elle doit donner le nom, les dates et l’envie, en un coup d’œil. Le flyer se lit de près, dans la main : il peut porter le programme, les horaires et un plan d’accès. Les deux doivent se ressembler (même visuel, même couleur, même nom) pour que le lecteur fasse le lien sans réfléchir.

Peut-on reprendre les fichiers de l’an dernier pour la nouvelle édition ?

Oui, et c’est même recommandé. Quand Graph’in ! retravaille une nouvelle édition, nous partons des fichiers sources de la précédente : vectoriels, polices, images. On garde ce qui a fonctionné, on corrige le reste, et la cohérence d’une année sur l’autre se construit naturellement. Pensez à demander ces sources à votre prestataire, quel qu’il soit.

Faut-il prévoir une version numérique de l’affiche d’un festival ?

Presque toujours. Le site de la commune, la page Facebook de l’association ou un compte Instagram réclameront tôt ou tard un visuel carré ou vertical. Si la grille de l’affiche est pensée dès le départ pour se décliner, l’adaptation est rapide. Si elle ne l’est pas, le recadrage de dernière minute coupe souvent les dates ou le nom.