La Créa de la Semaine – Dessins de presse et BD « Café de Rennes »

Coupe de France, Jeux olympiques d’hiver… La passion du sport s’illustre aussi dans les journaux ! Pour le Café de Rennes, client fidèle de Graph’in !, nous avons dessiné une série d’illustrations d’actualité, parues dans les pages Sports de Ouest-France, en rouge et noir comme en couleurs. Et l’équipe a aussi réalisé une bande dessinée pour le lancement de l’application « Place de la Gare », qui permet de profiter de bons plans chez tous les commerçants partenaires. Cette BD a été publiée dans le livret disponible dans les établissements.

Deux projets, un même outil : le dessin qui rebondit sur l’actualité et qui explique sans ennuyer. Cet article parle du dessin d’actualité au service d’une marque. Comment on surfe sur un événement sportif, pourquoi deux couleurs suffisent parfois, et comment une bande dessinée peut présenter une application mieux qu’un mode d’emploi.

Le dessin de presse, un métier de réflexes

Le dessin de presse est né dans les journaux, et il en a gardé les habitudes : rapidité, concision, humour. Un dessinateur de presse a souvent quelques heures, parfois moins, pour transformer une nouvelle en image. Il doit trouver l’idée, la composer, la dessiner, et la livrer avant le bouclage. Pas le temps de tergiverser.

Guillaume Néel, fondateur de Graph’in !, pratique ce métier depuis plus de vingt ans. Caricaturiste de presse pour des titres comme Fakir ou L’Évènement, il est compté parmi les caricaturistes les plus rapides de France. Cette école de la vitesse se retrouve dans le travail de l’agence : savoir trouver une idée qui claque, la dessiner proprement, et la livrer à l’heure.

Appliqué à la communication d’une marque, le dessin de presse change un peu de nature. Il ne commente plus l’actualité politique, il s’en sert pour parler d’un établissement, d’un produit, d’un état d’esprit. Le ton reste vif, mais la cible n’est plus un homme politique : c’est un sourire chez le lecteur.

Rebondir sur l’actualité sportive

Le sport est un formidable terrain de jeu pour le dessin d’actualité. Il rassemble, il passionne, il fait parler. Une victoire en Coupe de France, une médaille aux Jeux d’hiver, une défaite inattendue : chacun de ces moments est une occasion de prendre la parole, avec humour, au moment précis où tout le monde en parle.

Pour une marque, rebondir sur l’actualité demande un peu de méthode :

• tenir un calendrier des grands événements sportifs de l’année, pour anticiper ceux qui intéressent la clientèle ;
• préparer à l’avance ce qui peut l’être : le décor, les personnages, la mise en page, la place du logo ;
• garder une marge pour l’imprévu, et pouvoir dessiner au dernier moment quand le résultat tombe ;
• rester bon enfant, pour faire sourire tous les supporters, y compris ceux de l’équipe qui a perdu.

Les Jeux d’hiver ou la Coupe de France n’ont pas le même public, ni le même rythme. Une compétition qui dure deux semaines permet une petite série de dessins, qui suit les épreuves et les médailles jour après jour. Un match de coupe, à l’inverse, se joue en une soirée : le dessin doit tomber juste après, quand l’émotion est encore là. Chaque événement demande donc son propre calendrier de création.

Cette réactivité est l’une des grandes forces du dessin face à la photo. On ne peut pas photographier une scène qui n’a pas eu lieu. On peut la dessiner en quelques heures.

Attention aux marques protégées

Surfer sur un grand événement sportif a ses limites juridiques. Les noms officiels, les logos, les mascottes et certains symboles des compétitions sont des marques protégées. C’est notamment le cas des symboles olympiques, comme les anneaux, dont l’usage commercial est réservé aux partenaires officiels. Une marque qui n’en fait pas partie ne peut pas les reprendre dans sa publicité.

Le dessin offre ici une belle liberté. On peut évoquer l’esprit d’un événement sans en reprendre les signes officiels : un skieur, une piste enneigée, un podium, un ballon, un maillot aux couleurs génériques. Le lecteur comprend l’allusion, et personne n’a à s’inquiéter d’un courrier recommandé. Nous vérifions ces points avant chaque dessin. Mieux vaut un clin d’œil malin qu’un logo emprunté.

Rouge et noir : la contrainte qui fait le style

Une partie des illustrations a été réalisée en rouge et noir, l’autre en couleurs. Ces deux options ne se valent pas : elles répondent à des besoins différents.

La bichromie, deux couleurs seulement, est une vieille habitude de la presse. Elle s’imprime facilement et donne un rendu très net sur papier journal. Le noir porte le trait, les ombres, le texte. Le rouge, lui, attire l’œil sur un détail : un maillot, un titre, un élément qu’on veut voir en premier. Le résultat a une force graphique immédiate. Une page de journal majoritairement grise laisse ressortir ce rouge comme un feu de position dans la nuit.

Travailler en deux couleurs oblige aussi à soigner la composition. Sans dégradés ni palette étendue pour séduire, le dessin doit tenir par son trait, ses contrastes, ses masses de noir. C’est un excellent exercice, et souvent un excellent résultat.

La couleur, de son côté, se prête aux sujets plus festifs, aux scènes chargées, aux supports où l’on veut retrouver l’identité complète d’une marque. Elle demande plus de précautions à l’impression sur papier journal, où les teintes perdent de leur éclat, mais elle offre davantage de nuances.

Une bande dessinée pour présenter une application

Expliquer une application, c’est souvent le parcours du combattant. Le mode d’emploi est long, les captures d’écran se ressemblent, et l’utilisateur décroche avant d’avoir compris l’intérêt. La bande dessinée prend le problème par l’autre bout : au lieu d’expliquer les fonctions, elle raconte une histoire où l’application sert à quelque chose.

Pour « Place de la Gare », l’enjeu était de faire comprendre une idée simple : l’application donne accès à des bons plans chez les commerçants partenaires. Une BD peut montrer cela en quelques cases. Un personnage qui se promène, une envie, un téléphone qu’on sort, une bonne affaire dans une boutique, un sourire. Le lecteur comprend le principe sans lire une seule ligne de mode d’emploi.

Quelques règles pour une BD de lancement réussie :

• partir d’une situation du quotidien, dans laquelle le lecteur se reconnaît ;
• montrer le bénéfice plutôt que la technique : ce que l’on gagne, pas les menus qu’on traverse ;
• garder les écrans de l’application lisibles et simplifiés, s’ils apparaissent dans les cases ;
• terminer par une invitation claire : télécharger, essayer, en parler.

Le format court a aussi l’avantage de pouvoir être décliné : une planche complète dans un livret, des cases isolées sur les réseaux sociaux, un strip dans une newsletter.

Le livret imprimé, au plus près des clients

La bande dessinée de « Place de la Gare » a été publiée dans un livret disponible dans les établissements. C’est un choix intelligent pour une application locale : le livret se trouve exactement là où les clients ont besoin de l’information, au comptoir, sur une table, près de la caisse. On le feuillette en attendant son café, on l’emporte, on le montre à un ami.

Concevoir une BD pour un livret demande de penser au format dès le départ. Combien de pages ? Quelle taille ? Où placer la BD par rapport au reste du contenu (la liste des partenaires, les conditions, les informations pratiques) ? Le papier choisi influence aussi le dessin : un papier couché rend mieux les couleurs que le papier journal, et autorise davantage de détails.

Un livret bien fait a une durée de vie étonnante. Il reste sur les comptoirs, passe de main en main, et continue de faire connaître l’application longtemps après son lancement.

D’une idée au journal : le trajet d’un dessin d’actualité

Un dessin d’actualité suit un chemin court, mais balisé. Tout part de l’événement : un match, une qualification, une cérémonie d’ouverture. Nous cherchons l’angle qui relie cet événement au Café de Rennes. Qu’est-ce que les clients en diront demain matin au comptoir ? Quelle image les fera sourire ? Plusieurs idées sont griffonnées en quelques minutes, puis l’une d’elles s’impose, souvent la plus simple.

Vient ensuite le dessin proprement dit, au crayon puis à l’encre. Pour un petit format destiné à la presse, la scène doit se comprendre en un coup d’œil : un ou deux personnages, une action lisible, une légende ou une réplique courte. Le dessin est numérisé, nettoyé, mis en couleur selon le choix retenu (bichromie ou couleurs), puis assemblé avec le logo et les informations de l’établissement.

Dernière étape : la vérification et l’envoi, au format demandé par le journal. Le tout dans un temps serré, parce qu’une actualité sportive se périme vite. Le lundi, tout le monde parle du match du dimanche. Le jeudi, plus grand monde.

Les dessins ont une seconde vie

Une fois parus dans le journal, les dessins d’actualité ne disparaissent pas pour autant. Ils peuvent être publiés sur les réseaux sociaux de l’établissement, le jour même ou le lendemain, pour toucher ceux qui ne lisent pas la presse papier. Ils peuvent être affichés dans la salle, imprimés en petit format et punaisés près du comptoir, ou rassemblés en fin de saison dans une petite exposition. Certains clients finissent par les collectionner.

Réunis, ces dessins forment une sorte de chronique de l’année sportive vue par l’établissement. C’est un patrimoine graphique qui raconte une histoire, celle d’une maison qui vit au rythme des événements avec sa clientèle. Encore faut-il avoir prévu ces usages dans la cession de droits : nous en parlons dès le départ.

Garder le ton de la maison

Qu’il s’agisse d’un dessin d’actualité sportive ou d’une bande dessinée de lancement, le dessin doit parler avec la voix de l’établissement. Un café convivial n’a pas le même humour qu’un restaurant gastronomique, et une application de bons plans ne se présente pas comme un service bancaire. Avant de dessiner, nous écoutons : comment parlez-vous à vos clients ? Qu’est-ce qui les fait rire ? Qu’est-ce qui les agacerait ?

Avec le temps, et les projets qui se suivent, ce ton se précise. C’est tout l’intérêt d’une collaboration suivie. Le dessinateur connaît la maison, ses clients, ses habitudes, et peut réagir vite à l’actualité sans repartir de zéro à chaque fois.

Le dessin d’actualité au service de votre marque

Dessins de presse, caricatures, bandes dessinées, illustrations d’actualité : tout cela fait partie des savoir-faire de notre studio de création graphique, entre Nantes et Ancenis. Pour découvrir le parcours de notre caricaturiste maison, rendez-vous sur la page de l’équipage.

Pour la partie technique des encarts publicitaires (format, papier journal, mise en texte), lisez l’article consacré aux encarts presse illustrés réalisés pour le Café de Rennes. Et pour raconter le quotidien d’une entreprise en cases, celui sur la BD de Clan D’oeil vous attend. D’autres dessins, en rouge et noir ou en couleurs, sont à découvrir dans nos réalisations.

L’actualité n’attend pas, nos crayons non plus. Levez l’encre !

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